Театр двух роялей

Концертной программой, посвященной 75-летию Альфреда Шнитке и 200-летию Николая Гоголя, открыли в прошлую пятницу свой новый филармонический сезон участники известного не только в Сумах фортепианного дуэта Людмила Скрынник и Елена Антонец.

 Назвавший музыку подслушанными криками времени композитор, признанный последним гением ХХ столетия, сначала был представлен парадоксальной пьесой «(Не) сон в летнюю ночь. (Не) по Шекспиру». Светлая, жизнерадостная тема наиболее романтической изо всех шекспировских комедий тут присутствует, но подвергается деформациям, коверкается, растворяется в жутких, режущих слух звуках. Тем самым автор и чувствующие его мироощущение исполнители показывают божественную гармонию, распятую в дисгармонической среде современного нам времени, становящегося все более машинообразным. 

Два других прозвучавших произведения, связанные с персонажами сочинений Гоголя, передают талант Шнитке-мистификатора, склонного, как и гениальный русский писатель, к самоиронии, горькому юмору, трагическому гротеску. Первое из них – фрагменты музыки, написанной для пятисерийного фильма Михаила Швейцера по знаменитому  роману «Мертвые души». Такие знакомые нам со школьной скамьи гротескные образы, как Ноздрев, Собакевич, Коробочка, да и сам Чичиков, определили в музыке едкий сарказм, вывернутую наизнанку «чертовщину», гримасничанье и пародийность.

Свою лепту в оригинальность этого произведения внесли также исполнители, использовавшие элементы драматургии, своеобразный перформанс.  В зависимости от звучавшего фрагмента на сцене появлялись то веер госпожи Маниловой, то шляпки  «приятных во всех отношениях» дам,  то метрономы, символизирующие время, ставшее для Плюшкина монотонным, застывшим.

Перформансом сопровождалось исполнение и сюиты «Ревизская сказка», прозвучавшей впервые в одноименном спектакле, поставленном Юрием Любимовым на сцене московского театра на Таганке в конце 70-х прошлого века. Ложки и вилки, разложенные на рояльных струнах в кульминационный момент сюиты – сцене бала, заставляли дребезжать звуки, искажали их  природу, тем самым напоминая о разгуле дьявольских, враждебных человеку сил…

«Такого, насколько мне известно, никто пока еще не делал, – утверждает кандидат искусствоведческих наук, преподаватель Сумского педуниверситета Валерий Панасюк. – Сейчас в Европе серьезные музыканты активно ищут  новые формы общения между сценой и залом, экспериментируют чаще всего именно в жанре двух роялей. Не знаю, может у них где-то делают что-то подобное, но у нас в Украине, да и в России такого не наблюдается…»       

К новому сезону исполнители приготовили для цикла вечеров «Два рояля» оригинальные, насыщенные сюрпризами программы. Это и монографические концерты, посвященный Моцарту, Рахманинову, Равелю, и праздничные, составленные из виртуозных произведений как современных композиторов, имена которых пока еще мало знакомы любителям музыки, так и классиков. Именно таким будет и предновогодний «Феерический бал», где прозвучат произведения Равеля, Дебюсси, Бизе, Гершвина, Пьяццолллы и современных санкт-петербургских композиторов. Состоится он 24 декабря в зале областной филармонии.